Ambientada en un universo distópico, la obra “En defensa propia”, de la compañía Fuera de Lugar, se presenta este viernes 13 de junio, a las 18:30, y el sábado 14, a las 19:00 horas, en la Sala Negra de la Escuela de Teatro UV, ubicada en Avenida Brasil 1647, Valparaíso. Las reservas se deben realizar en el Instagram https://www.instagram.com/escuelateatrouv/.
El montaje propone una reflexión crítica sobre la crisis ecológica, el control de los recursos naturales y la necesidad de conciencia colectiva como especie, mediante una propuesta escénica caracterizada por una estética híbrida, en la que conviven la tecnología, lo artesanal y la poética del cuerpo. Marionetas, visuales en escena e interpretación musical en vivo construyen un relato cargado de sensibilidad.
La obra se ambienta en el planeta ficticio Zyle, dominado por un imperio intergaláctico que ha saqueado sus recursos hasta dejarlo al borde del colapso. En este escenario, Jessie, una joven interpretada por una marioneta, decide continuar su lucha para preservar la vida, luchando por un sueño sin dejarse abatir por la nube contaminante de la desesperanza.
La obra fue concebida por un equipo interdisciplinario de Valparaíso, Viña del Mar y Villa Alemana, con la dramaturgia de Eliana Hernández, las actuaciones de Gabriel Castro, Valentina Meza y Alejandra Silva, y la dirección escénica de Valentina Mora.
El diseño visual está a cargo de Catalina Infante; la creación en mapping a cargo de Keka Taucan; la creación sonora y musical de la obra está diseñada por Francisca Maturana; el diseño escénico, fabricación de estructuras y de la marioneta fueron realizados por Diego Rivera; y el diseño lumínico por Andrés Perez y estudios Astrom.
Eliana Hernández, dramaturga, comenta que “Jessie no es la típica heroína a la que estamos acostumbrados: es una adolescente irónica e irascible y le apasiona su causa, al punto de estar dispuesta a dar su vida por ello. No es carismática, ni goza del don de la palabra como un líder, pero conserva la mejor cualidad del héroe: corre todos los riesgos que sean necesarios, aunque tenga miedo la mayor parte del tiempo y los planes se desdibujen al andar. La obra está cargada de un imaginario que combina lo surreal con lo marginal”.
Por su parte, la directora Valentina Mora señala que “la propuesta inicial consistió en plantear escenas o situaciones a los actores, para que, a través de la improvisación, fueran construyendo escenas a partir de sus propias propuestas. El principal desafío fue articular todas esas propuestas surgidas desde el equipo y darles una forma coherente, sin perder de vista el mensaje de fondo que queríamos transmitir. Además, al tratarse de una obra de ciencia ficción, gran parte de su lenguaje se construye desde lo visual y lo sonoro, lo que implicó un trabajo complejo de integración de esos elementos”.
La actriz Alejandra Silva cuenta que “en Valparaíso reflexionamos con mis amistades, familia y otros artistas sobre lo inestable de la estructura que nos ha regido hasta ahora y que nos hace creer que somos algo diferente a la naturaleza, sus ciclos y su perfección, provocando muchas veces el olvido de la posibilidad de que cada ser vivo despierte a una vida más feliz. Por eso es importante compartir con nuevas generaciones de actores, podemos unificar miradas y crear en conjunto las nuevas propuestas de vida, más allá de la escena”.
Nota: Rodrigo Catalán
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